제니 25년 상반기, 서울 코디🇰🇷🖤
제니가 정리해준 서울의 감도❤️국내 아이템 4가지를 저장하세요!
제니의 서울은 디자이너의 철학과 스타일이 만나는 지점입니다.
1. 준태킴 필름 크롭탑 티셔츠
빛과 필름의 조합으로 완성된 준태킴 크롭탑은 제니의 실루엣을 몽환적으로 감싸며, 사진과 서울 사이의 낯선 교차점을 보여줍니다. 메탈 스터드와 셔링 디테일은 시대를 넘나드는 감각을 담고, 아카이브처럼 몸을 둘러 시간성을 표현합니다.
2. 그레이스 엘우드 커스텀 톱 & 니트 가터
수중 촬영과 항공기 내부, 대조적 공간을 넘나들며 제니는 그레이스 엘우드의 커스텀 톱과 니트 가터로 완성된 구조적 룩을 입습니다. 젖은 피부 위 얇은 화이트 레이어가 긴장과 유연함을 동시에 드러내며, 극도로 감각적인 서울의 감성을 대변합니다.
3. 르쥬 3D 프린팅 자개 바디
장인과 기술의 조화를 입은 르쥬 바디는 제니를 서울의 미래적 상징으로 변화시킵니다. 자개 디테일과 옻칠 마감은 과거의 조각을 오늘의 언어로 새기며, 도시를 배경 삼아 고전과 첨단이 교차하는 조형적 실루엣을 강렬하게 그려냅니다.
4. 준태킴 커스텀 브로치 레더 재킷
수십 개의 브로치가 꽂힌 준태킴 레더 재킷은 서울의 정체성을 시각화한 결정체입니다. 각기 다른 기호와 배지가 제니의 몸 위에서 하나의 서사로 엮이며, 그녀는 도시의 밤을 유영하는 인물로, 동시대 서울의 아이콘으로 등장합니다.
출처 목록
서머소닉 제니, ‘크루 이름’을 다 불렀다❤️제니가 직접 알린 마지막 무대🪽 '라스트 스탑' 오사카🤍❤️제니, 석 달 무대 끝냈다 6월 7일 뉴욕에서 시작한 페스티벌 일정이 8월 16일 오사카에서 끝났습니다. 서머소닉 2026 오사카 헤드라이너가 마지막 무대였고, 이틀 전 도쿄에서는 마쿠하리 멧세 마운틴 스테이지의 피날레를 맡았죠. 공연 직후 제니가 남긴 말은 짧았습니다. “마지막 스탑, 오사카 서머소닉이 끝났다.” 이어진 긴 글에서는 “모든 게 완벽하지는 않을 것이고, 어쩌면 그러지 않아도 된다”며 굴곡까지 여정의 일부로 짚었죠. 크루와 밴드, 댄서, 연출진을 하나하나 호명한 뒤 “다음에서 봐요” 감사함을 전했습니다. 올해 오른 무대는 컴플렉스콘 홍콩부터 롤라팔루자 시카고까지 7곳입니다.제니
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아직 유효한 블록코어제니도 선택한 업사이클링 럭셔리♻️하이패션으로 태어난 스포츠 져지🏀 최근 제니의 활동 곳곳에서 블록코어룩이 자주 보입니다. 바로 LA 기반의 패션 브랜드 '다리아 이 마리아'의 작품인데요. 단순한 유니폼의 착용으로 자아내는 무드가 아닌, '업사이클링'이라는 수단을 통해 새로운 개념의 블록코어룩을 제안합니다. 러시아 출신의 쌍둥이 디자이너 다리아와 마리아의 '다리아 이 마리아(DARIA Y MARIA)'는 빈티지 저지와 남은 원단을 업사이클링해, 스포츠 져지를 하이패션으로 재탄생시킵니다. 수작업으로 완성된 져지 드레스는 K-팝 스타들의 무대의상으로도 주목받고 있죠. 특히 블랙핑크 제니와 트와이스, 아일릿 등 K팝 아티스트들이 활동하며 입은 커스텀 디자인이 화제가 되었습니다. 이 브랜드는 AI 기술을 활용한 룩북 제작을 통해 가상의 디지털 뮤즈를 선보이며, 지속가능성과 기술에 수공예를 더한다는 새로운 럭셔리 공식을 제안하고 있습니다. 다리아 이 마리아는 단순히 ‘예쁜 옷’이 아니라, ‘윤리적이면서도 임팩트 있는 옷’을 만드는 브랜드입니다. 스타일은 멋지게, 제작은 윤리적으로. 브랜드의 ‘지속가능한 럭셔리’는 이제 무대 밖에서도 더 많은 팬을 끌어모을 준비가 되어 있습니다.블록코어




















